במאמר זה אעסוק בתהליך יצירת ארון קודש עבור מושב נוב שברמת הגולן. בתהליך זה שאבתי השראה עמוקה מן האפשרות להתחבר לסמלים ולנושאים האמנותיים שבשרידי בתי הכנסת העתיקים באזור, ולארוג אותם לעיצוב ארון קודש חדש.


ארון קודש "עדנה לגולן" על רקע אולם התפילה

בתקופה הביזנטית, בין המאה הרביעית לשביעית לספירה, בנו היהודים בתי כנסת רבים בגליל ובגולן, בצפונה של ארץ ישראל. אפשר להתרשם מן השרידים הללו כיום באתרים ארכיאולוגיים ברחבי האזור. אתר מסוים, מעניין במיוחד, הקרוי אום אל-קנטיר ("אם הקשתות"), נמצא קילומטרים ספורים מנוב. הוא מוכר היטב לאנשי נוב, והם רואים בו חלק ממורשתם.

כרקע להכנת ארון הקודש "עדנה לגולן" זכיתי לסיור מודרך בבית הכנסת העתיק, העובר כעת שיחזור ושיקום בתהליך חדשני המתבצע באמצעים טכנולוגיים מתקדמים. השרידים שנחשפו מספקים כמה דוגמאות ייחודיות ומסקרנות של גילוף באבן. ביניהן בולטים המנורה ושריגי הגפן המעטרים את ארון הקודש המוגבה. ראוי לציין שכל הגילופים נעשו באבן הבזלת הקשה, דבר שהיה בוודאי משימה לא קלה באמצעות הכלים שעמדו לרשות האמנים אז.

כאשר אני יוצר ריהוט לבתי כנסת, אני שואף לגעת בבני הקהילה באמצעות עיצוב פריטים אלה במישור הרגשי, ולהעשיר את חווית בית הכנסת שלהם. מתוך מודעות לתחושת הקשר שאנשי נוב חשים כלפי בית הכנסת העתיק, החלטתי לשלב חלק מן הסמלים שלו בפרשנות מודרנית בארון הקודש החדש. אלמנטים אשר גולפו באבן בית הכנסת העתיק, מיוצגים בארון קודש "עדנה לגולן" באמצעות עיצוב בעץ. כך, למשל, הצבתי מעל לארון הקודש מנורה עם בסיס בעל שלוש רגליות דוגמת מנורת האבן העתיקה באום אל-קנטיר.

מנורה מגולפת באבן, בית הכנסת העתיק, אום אל-קנטיר

מנורת עץ מעל ארון הקודש החדש, מושב נוב

רציתי גם לכבד את מורשת תעשיית היין העתיקה בגולן, המיוצגת בגילופי שריגי הענבים בבית הכנסת באום אל-קנטיר, וביין המשובח המיוצר ביקבי רמת הגולן בימינו אנו. מלבד טעמו האנין, היין מהווה חלק בלתי-נפרד מן השבת, החגים ומטקסים רבים ביהדות, וראוי באמת למקום של כבוד.

שריגי גפן מגולפים באבן, בית הכנסת העתיק, אום אל-קנטיר

שריגי גפן מגולפים ביד המעטרים את הפאנלים הקבועים משני צידי ארון הקודש

הוספתי בארון הקודש אלמנט נוסף שנועד לחזק את הקשר המרומז עם בתי הכנסת העתיקים באזור. קורת האבן המסיבית הפרושה מעל לפתח הייתה סימן היכר מובהק בכניסה לאולם התפילה.

קורת אבן וקשת המעטרות את הכניסה לאולם התפילה, בית הכנסת העתיק, אום אל-קנטיר

מבט חזיתי על ארון קודש "עדנה לגולן", המראה את הקורה והקשת מעל ואת הפרוכת הנגלית בעת פתיחת דלתות ההזזה

כפי שניתן לראות בצילום לעיל, הקורה נחצית על ידי צורה אורגנית שמעליה מונחת המנורה. צורה זו מסמלת קרן שפע ונושאת בחובה תפילה לברכת הארץ. קרן השפע חרוצה עמוק בקורה, דבר המזכיר את הנחלים הרבים המתחתרים באדמת רמת הגולן. לבסוף, שני חצאי הקורה המסתעפים מן המרכז מרמזים על כנפי הכרובים הפרושות מעל ארון הברית, כמתואר בתורה.

אני מקווה כי במאמר זה הצלחתי להעביר את האופן בו רהיטים בהזמנה אישית המהווים אמנות פונקציונאלית עכשווית יכולים לגעת באנשים במישור הרגשי. במקרה של ארון קודש "עדנה לגולן" היתה בנוסף גם הזדמנות להחייאת האמנות היהודית העתיקה.

 להלן כמה צילומים נוספים המראים את תהליך יצירת ארון הקודש החדש של נוב.

עם חברת המושב עלית איתם, לרגלי ארון הקודש המשוחזר, בית הכנסת העתיק, אום אל-קנטיר

הנוף הנשקף מבית הכנסת העתיק, אום אל-קנטיר, המראה את משטח הרמה ואת הנחלים המתחתרים בו

שרטוטים לקראת סוף תהליך עיצוב ארון קודש "עדנה לגולן"

העץ הגולמי מגיע לסדנה שלי (קורות עץ דובדבן גושני)

אני מיישר ומקציע את קורות העץ עבור ארון קודש "עדנה לגולן"

אני בודק ומתאים את מחברי העץ עבור המסגרות בארון הקודש

הפיסול הראשוני בפאנלים הצדדיים בארון הקודש

הדבקת הפאנלים המפוסלים בתוך מסגרות העץ

 
אני מגלף את עלי הגפן בפאנלים הצדדיים של ארון קודש "עדנה לגולן"

The post החייאת אמנות בתי הכנסת העתיקים בעיצוב ארון קודש appeared first on Kimchi Designs.

דומה כי הערפול סביב העניין הזה נובע מן הנטייה המודרנית להבדיל לחלוטין בין אמנות לאומנות. רבים מאלה שקובעים את דעת הקהל בעיצוב – כגון אדריכלים – מצדדים בגישה זו. אני הייתי מבין הראשונים שיודו כי השימוש המופרז במונח "אמנות" הפך אותו לזול ורדוד .אין לדבר למשל על "אמנות" בישול ההמבורגר על הגריל. ואף לא "אמנות" חריטת קערה טובה במחרטה. אלו הן דוגמאות של אומנות, ולא אמנות, כלומר היכולת הטכנית שאדם רותם לביצוע המשימה.

אינני מתכוון להפליג עתה בשיח מלומד סביב שאלת מהות האמנות. מה שמעניין אותי כאן היא העובדה הפשוטה שאני רואה את עצמי כאמן המשלב יכולת טכנית עם אותן תכונות ערטילאיות או רוח שהן לב לבה של האמנות. במהלך השנים הבשילה אצלי התובנה שמה שאני באמת חפץ לעשות הוא ליצור אמנות בעץ שתיגע באנשים במישור הרגשי. אין להסיק מכך שאינני נהנה לעתים גם מעיצוב וייצור רהיטים יפים וטובים בעבודת יד. אולם השאיפה העיקרית שלי היא ליצור אמנות עץ שמעוררת השראה, גורמת לאנשים לעצור לרגע ולהתקרב ליצירה ולהתייחס אליה ברמה האישית. אחד מלקוחותיי מספר שהדבר הראשון שהוא עושה בשובו הביתה בתום יום מפרך הוא להעביר את ידו לאורך שפת המשטח של השידה שהכנתי עבור הכניסה לביתו. הדימוי הזה של לקוח המשיב לעצמו כוחות על ידי מגע בלתי-אמצעי עם יצירה מעשה ידי מגלם למופת את סוג הקשר שאני מבקש להאציל לעבודותיי. סוגים אחרים של עבודה מעוררים תגובות שונות. למשל הפיסוליות הנועזת המעטרת ארון קודש שיצרתי – "עדנה לגולן” – אינה משאירה אנשים אדישים. מבקרים חדשים בבית הכנסת שבו הוא מותקן עשויים ממש לעמוד דום מול זה בעת היכנסם לאולם התפילה. נראה שהם מבינים מיד שאמנות העץ הזו משדרת בגל אחר, בעוצמה ובעדינות בו זמנית.

ובכן, לסיכום, האם הצלחתי להגדיר את מהות עבודתי? אינני בטוח שכן, אולם, אני מקווה שפתחתי עבור הקורא צוהר בכדי להבין מה מניע אותי ליצור. אמנות פונקציונאלית? ריהוט מעוצב? נגרות אמנותית? כל אלה הם היבטים באמנות העץ שלי. שאיפתי היא לטשטש את הגבול בין אמנות לאומנות על ידי יצירת רהיטים יפים ופונקציונאליים שעושים הרבה יותר מאשר משמשים סתם לאחסון זוג גרביים.

The post לגשר על הפער בין אמנות לעיצוב:

אמנות פונקציונאלית לעומת ריהוט מעוצב בעץ appeared first on Kimchi Designs.

להלן כמה מן הנושאים העיקריים שזוכים באופן מסורתי לייצוג באמנות העץ בבתי כנסת:

1. עשרת הדברות
2. עץ החיים
3. הר סיני
4. שניים עשר השבטים

להלן כמה נושאים פחות שכיחים:

1. חושן האפוד (של הכהן הגדול)
2. ירושלים
3. חציית ים סוף
4. אש התמיד
5. החרובים נושאי ארון הברית (בבית המקדש)
6. שבעת המינים שהתברכה בהם ארץ ישראל

אני רואה את עצמי כחוליה נוספת בשרשרת המתמשכת של אמנים ואומנים השואפים במהלך הדורות ליצור ארונות קודש מפוארים ומשמעותיים עבור בתי התפילה של עמנו. הדרך שבה אני מבקש לעשות כן הוא על ידי יצירת אמנות עץ מקורית שיונקת את השראתה מן המסורת אך מדברת אל הקהל של היום. בעיניי חלק מן הנושאים הקלאסיים זכו לשימוש יתר וכבר הפכו לנדושים ובלתי מעוררי השתאות. לכן אני מחפש כל העת דימויים חדשים שיכולים לעורר את נפש היהודי בעת תפילתו. עם זאת, הייתי אומר שלרוב אני כן נעזר בדימויים המסורתיים, אלא שאני מפרש אותם מחדש ומעבד אותם מנקודת המבט שלי בתוספת הנגיעות האישיות והאיכויות הייחודיות שאני נותן בחומר.  להלן כמה דוגמאות של ריהוט לבתי כנסת ברוח זו שניתן לראות באתר שלי:

1. ארון קודש עלי הכסף
2. ארון קודש הר סיני
3. בימת "קריעת ים סוף"

על ידי שילוב הסמלים הללו באמנות שבריהוט לבתי כנסת המתפלל נזכר בכמה מערכי היסוד של מורשתנו. הדבר מעודד אותו/ה להזדהות, או ”להתחבר" עם מסורת עמנו. לאמנות העץ לבתי כנסת מקובל לצרף פסוק מן המקורות המגלם את הערך או העניין הספיציפי שכל קהילה מבקשת לחדד. כאשר אני מעצב ארון קודש עבור קהילה אני נפגש עם הרב, הגבאים וחברי ועדת הבניה. אני תמיד מנסה ללקט תובנה פנימית באשר למהות הקהילה. זה מאפשר לי לכוון את עצמי בבחירת הסמלים והדימויים על מנת לבטא ולהעצים את הרוח הייחודית של הקהילה בתוך אולם התפילה.

לסיכום, ראינו כיצד ארון הקודש משמש כצינור חיוני להנחלת מסרים וערכים מסורתיים באמצעות סמלים באמנות העץ. ראינו גם כיצד האמנים כיום משתמשים לפעמים בדימויים ועיבודים חדשים ומקוריים על מנת לשמור על גחלת מורשתנו.

The post סמלים ונושאים רעיוניים בעיצוב ריהוט לבתי כנסת appeared first on Kimchi Designs.

בזמני קדם לרוב משפחה שלמה הייתה מתגוררת בצריף בעל חדר אחד בלבד. האח היוותה את מקור האור והחום והמקום שבו המזון בושל. כשהארוחה הייתה מוכנה כולם היו מתאספים וחולקים בו שם. במהלך השנים תנאיי הקיום השתפרו, ובציוויליזציה המודרנית הבתים נהיו יותר מרווחים. הופרדו אזורי הכנת האוכל והגשתו. בנוסף לכך נוצרה הפרדה בין אזור הגשת המזון (חדר האוכל) והסלון, וזאת מבלי למנות את חדר המשפחה, שהוא אזור נוסף לשהות משפחתית נינוחה ובלתי-פורמלית. כיום השולחן הסלוני כמעט תמיד ממוקם בסלון בדיוק לפני הספה ובמקביל אליה.

אני סבור שבאורח החיים המודרני שלנו השולחן הסלוני ממלא רבים מן התפקידים שמילא בזמנו האח אצל אבותינו הקדומים. השולחן הסלוני מספק משטח שעליו מניחים כיבוד ואפילו ארוחות שלמות. כשאנו מתרווחים על הספה, השולחן הסלוני הוא מעין ידיד המספק לנו מקום למאכל ומשתה, חומרי קריאה והשלטים לטלוויזיה ומערכת השמע. במובנים רבים השולחן הסלוני אפילו מתעלה על שולחן האוכל בחשיבותו. אנשים נוטים לבלות יותר זמן באופן ניכר עסוקים במגוון פעילויות, כשם נהנים מיתרונות השולחן הסלוני שבסלון מאשר כשהם ישובים בחדר האוכל.

זה מציב בפנינו, אם כן, דילמה: כשמזמינים ריהוט בהתאמה אישית האם יש לעצב את השולחן הסלוני כך שישתלב באווירה הנינוחה השורה לרוב באזור המחיה המכונה סלון? או שמא עלינו להעניק מעמד מועדף ומרומם לשולחן הסלוני, ולראות בו את הפריט הייצוגי ביותר של שפתנו העיצובית – הפנים שלנו כשאנו מארחים?  תהא דעתו של כל אחד בסוגיה הזאת אשר תהא, אני סבור שחשוב להקדיש תשומת לב ניכרת לעיצוב השולחן הסלוני על מנת להגיע לפריט שיהלום באופן מושלם את אורח החיים של הלקוח.

לדעתי השולחן הסלוני מספק לנו הזדמנות לעצב וליצור יצירת ריהוט מעוצב שתהפוך לשיחת היום. הוא מאפשר לנו להיות קצת פחות צפויים ולהציג לראווה את הפן היצירתי שבנו. ניתן לראות דוגמאות אחדות משולחנות סלונים כאלה באתר שלי (הקליקו שולחנות סלוניים בהזמנה אישית).

לסיכום, ראינו את התפקידים המהותיים שממלא השולחן הסלוני בקביעת האווירה בסלון. לאור תפקידיו החשובים עלינו להבין שהשולחן הסלוני בהחלט ראוי לכבוד ולהתייחסות.

The post תפקידיו ושימושיו של השולחן הסלוני appeared first on Kimchi Designs.

כפי שניתן לראות באתר האינטרנט, חילקתי את קטגורית השולחנות לכמה קבוצות משנה. בכדי לפשט את הנושא אערוך כאן חלוקה לשלוש קטגוריות עיקריות של שולחנות:

1. שולחנות אוכל
2. שולחנות כתיבה/מחשב
3. שולחנות קטנים אחרים

שתי הקטגוריות הראשונות די מובנות מאליהן. מאמר זה יעסוק בקטגוריה האחרונה. למעשה לקטגוריה זו שייך כל שולחן שאי אפשר לשייך לשתי הקטגוריות הראשונות. ישנה השערה רווחת (בחלקה מוצדקת) שאלה נוטים להיות יצירות קטנות שניתן להעבירן ממקום למקום בקלות לפי הצורך בכדי לענות על צרכי אירועים שונים. ייתכן שזהו מקור המונח באנגלית "Occasional tables" אותו ניתן לתרגם מילולית בעברית ל"שולחן מזדמן". עם זאת, יתכן שהוא נובע מן העובדה שהשולחנות הללו, בשל גודלם הקטן יחסית, זולים יותר לרוב מרהיטים גדולים, והדבר מאפשר רכישה ספונטנית שלהם.

להלן רשימת השולחנות הקטנים המשתייכים לקטגוריה זו בליווי מידותיהם הסטנדרטיות ומיקומם בחלל:

1. שולחנות סלוניים – 40-45 ס"מ גובה, לפחות 120 ס"מ אורך ו-60 ס"מ רוחב. שולחנות סלוניים מוצבים בדרך כלל בסלון הבית, לפני ובמקביל לספה.
2. שולחנות צד – 55-60 ס"מ גובה, 45-70 ס"מ אורך, 45-70 ס"מ רוחב. שולחנות צד מוצבים בסלון משני צידי הספה ו/או ליד כורסה.
3. שולחנות מבואה / מסדרון – 75-100 ס"מ גובה, 80-130 ס"מ אורך, 25-35 ס"מ רוחב. שולחן מבואה יש למקם בכניסה לבית, בקצה המסדרון או לאורכו. ניתן להשתמש בשולחן מבואה גם ביציאה ממעלית.
4. שולחנות הגשה - 80-100 ס"מ גובה, 120-180 ס"מ אורך, 35-50 ס"מ רוחב. שולחן הגשה משמש להגשת הארוחה, ולכן יש למקם אותו בסמוך לשולחן האוכל.
5. שולחנות משחק – 75 ס"מ גובה, 90-105 ס"מ אורך, 90-105 ס"מ רוחב. לרוב מציבים את שולחן המשחקים באזור פחות פורמאלי בבית, מה שמכונה לעתים "חדר משפחה", אולם יש ששמים אותו בפינה של הסלון עצמו.
6. שולחנות ספה – 75-90 ס"מ, 120-150 ס"מ אורך, 27-35 ס"מ רוחב. שולחן ספה או קונסולה שמים ממש מאחורי הספה כאשר זו אינה ניצבת בצמוד לקיר.
7. שידות לילה – 40-60 ס"מ גובה (פחות או יותר כגובה המזרון), 40-60 ס"מ אורך, 40-60 ס"מ רוחב. שידות לילה יש לשים ממש סמוך למיטה. כאשר בחדר ישנה מיטה זוגית, דרושות שתי שידות לילה, אחת מכל צד.

כמובן, אחד היתרונות שבהזמנת שולחן עץ מעוצב בהתאמה אישית הוא שפריט הריהוט יכול להיות מעוצב בדיוק על פי החלל הקיים והטעם האישי של הלקוח, וישנם תמיד יוצאי דופן לכל כלל. לדוגמא, עבור אחד מלקוחותיי עיצבתי ויצרתי שולחן סלון מעוצב באורך 300 ס"מ.

אני מקווה שהצלחתי לפזר מעט את הערפל בסוגית שולחנות אלו, ולהבהיר לכם אילו אפשרויות עומדות לרשותכם, וכיצד ניתן לעשות בהן שימוש מושכל במלאכת עיצוב הבית. כאשר מזמינים שולחן עץ מעוצב בהתאמה אישית, חשוב להיעזר במידע שהצעתי במאמר זה בכדי לוודא כי אכן תקבלו את הפריט הנכון עבור החלל אליו הוא מיועד.

The post השימושים הרבים של שולחנות קטנים appeared first on Kimchi Designs.

חלק גדול מעבודתי הוא יצירת רהיטים מעוצבים מעץ בהתאמה אישית. אני נהנה מן האתגר שבמענה לצרכי הלקוח בדרך מקורית ואסתטית. אני שואב סיפוק רב מן הידיעה שהלקוחות שלי, ילדיהם ונכדיהם, ייהנו במהלך שנים מן המגע של ידית המגירה או משטח השולחן שיוצרו במלאכת יד. עם זאת, לעיתים אני חש את הדחף ליצור אומנות בעץ למען האומנות עצמה. בין אם אני עובד על פסל קיר או יצירת אומנות תלת-מימדית, אני נהנה מן החופש שבעבודת עיצוב בעץ ללא דרישות טכניות שהינן חלק טבעי מן היצירות הפונקציונליות שלי.

לעיתים אני מתחיל בפיסול גזע עץ מבטיח במיוחד כשבראשי נושא אבסטרקטי בלבד, מתוך גישה שהרעיון יגיע תוך כדי העבודה עם העץ. מהתבוננות על יצירתי, "להבות שזורות", ניתן לדמיין אותי נסחף תוך עיצוב בעץ, עד שלבסוף הפסל 'אמר לי' שהוא מושלם. לפעמים מה שיכול להיחשב פגם בעץ יכול להפוך תמריץ לעבודה חדשה ומרגשת של פסל אומנות בעץ. פעמים אחרות, אני מתחיל לעבוד על פסל קיר עם רעיון מוגדר וברור באשר למראה היצירה המוגמרת.

אחד ההיבטים היפים של עיצוב בעץ הוא שכל יצירת אומנות הינה באמת ייחודית הודות לאופיו של חומר הגלם. כל גזע עץ או לוח עץ מציעים דגשים שונים מבחינת צבע וטקסטורה. בעוד אני מגלף שכבות מפסל עץ, אני מבקש לחשוף ולגלות את הווריאציות העדינות בכדי להגדיל את העומק והמשיכה של יצירת האומנות.

ברצוני לציין שבנוסף לעבודה על יצירות המבוססות על רעיונות שלי, אני גם יוצר פריטי אומנות בעץ אשר מוזמנים באופן אישי על ידי לקוחותיי. לדוגמא, גברת מפורטלנד אורגון הזמינה פסל מופשט של העץ המשפחתי שלה אשר הציג את כל צאצאיה. לקוח אחר הזמין יצירת אומנות עץ המיועדת לתלייה על הקיר בה נראה זוג, כמתנת יום נישואין לאישתו. כמובן שיש שפע של הזדמנויות לעבודות עיצוב בעץ עבור בתי כנסת. דוגמא בולטת ליצירה מסוג זה ממנה ניתן להתרשם באתר בקטגוריית ריהוט לבתי כנסת היא "פסלי קיר של שנים עשר השבטים".

לסיכום, אומנות בעץ ופיסול בעץ בפרט מציעים הזדמנויות אינסופיות לחקירת צורות ורעיונות וליצירת ביטויים אומנותיים ייחודיים שמוסיפים חום ויופי לכל חלל.

The post עיצוב בעץ – יצירת פסלי אומנות בעץ appeared first on Kimchi Designs.

הזמנת רהיטים מעוצבים בהתאמה אישית מציעה ללקוח ללא ספק הזדמנות נהדרת לרכישת יצירת אומנות שימושית מקורית, אשר עונה על ציפיותיו ואף עולה עליהן. ישנם אנשים אשר חוששים מהזמנת רהיטים מעוצבים, אך למעשה זוהי חוויה חיובית בה הן הלקוח והן אני חותרים להשגת הפתרון הטוב ביותר עבור חלל מסויים. זוהי תהליך המספק תגמול הדדי אשר בסופו מתקבלת יצירת אומנות בעץ המתאימה בדיוק לטעמו של הלקוח.

מזה מעל לעשרים שנה אני עובד באופן ישיר עם לקוחות, כמו גם באמצעות מעצבי פנים ואדריכלים. אני מאמין שבמהלך תקופה זו הצלחתי ללטש את יכולתי להתבונן ולהקשיב, באופן שמאפשר לי להבין את העדפות הלקוח. כמו כן, במהלך השנים פיתחתי חוש אומנותי אקלקטי אך ברור, באמצעותו אני מסוגל לתפוס את התמצית של חלל מסוים וכיצד ניתן להפוך אותו למעניין ויפה יותר. לעיתים קרובות, אפילו הוספת פריט אחד של ריהוט מעוצב בהתאמה אישית יכול להפיח חיים חדשים ולהכניס חמימות לחדר. לדוגמא, "שולחן הגשה השועל המעופף" הוזמן במטרה להיות מוצב באטריום בעל תאורה דרמטית בבית יוקרתי בממפיס, טנסי. הקווים המודגשים והזוויתיים שביצירה מדגישים את הדרמה הברורה בחלל בו היא ניצבת.

יתרון נוסף של הזמנת רהיטים מעוצבים בהתאמה אישית הוא היכולת של הלקוח להגשים את חלומותיו. לאחד מלקוחותיי בת שהינה רוכבת סוסים מושבעת. עבור משפחה זו עיצבתי את כל חדר האוכל סביב הנושא של קפיצות ראווה. יצירה אחרת שלי "מיטת חופת היער" נוצרה בעקבות פנייה של זוג אשר רצה ליצור תחושה של אינטימיות שקטה בחדר השינה שלו. לקוח אחר ביקש עיצוב בעץ אשר יתבטא בבסיס המעוצב של שלוחן האוכל שלהם "אלומות חיטה". לאחר מכן הוספתי את המוטיב הזה גם בגילוף בגב כסאות חדר האוכל שלהם.

לדעתי, כאשר ישנו מפגש בין אנשים הפתוחים לרעיונות חדשים ואנרגיה חיובית, אפשר ליצור רהיטים מעוצבים בהתאמה אישית אשר יהוו פריטי אומנות מרשימים. לקוחות יכולים ליהנות מיצירות אומנות בעץ עליהן חלמו, וכן מהעובדה שלקחו חלק בתהליך העיצוב שלהן. אני מאמין שזו אחת הסיבות שלקוחות חוזרים ומזמינים יצירות נוספות.

The post רהיטים מעוצבים בהתאמה אישית appeared first on Kimchi Designs.

אחד האספקטים מהם אני נהנה יותר מכל בעבודתי הוא המגוון הרב של סוגי ריהוט אומנותי שביכולתי ליצור. אמנם אני נהנה ושואב סיפוק רב מעיצוב וייצור ריהוט כגון שולחן עץ מעוצב, אך יצירת ריהוט לבתי כנסת זוהי ליגה שונה לגמרי. כאשר אני מקבל עבודה של עיצוב ארון קודש עבור קהילה מסוימת, אני יכול לומר בכנות שאני עושה זאת עם תחושת שליחות. מהו מקור התחושה הזו?

האווירה וה'רוח' של בית כנסת נקבעים על ידי גורמים רבים, בראשם ללא ספק הרכב קהילת המתפללים. עם זאת, אני בהחלט מאמין כי גם הסביבה הפיזית משחקת תפקיד משמעותי בהעלאת הרמה הרוחנית והרגשית של המקום הקדוש. בין אם אני מעצב ארונות קודש, בימות, כסא אליהו או כל פריט אחר של ריהוט לבתי כנסת, אני תמיד חותר לעשות זאת תוך שילוב שלושה גורמים חשובים:

1. התייחסות לחלל הקיים – אני אישית בעל טעם אקלקטי, ואני כמובן רוצה לייצר ריהוט מעוצב בהתאמה אישית, אשר יבלוט לתפארת בסביבה בה הוא ממוקם. למרות זאת, פריטי הריהוט שאני מעצב חייבים גם לשהות בהרמוניה עם האלמנטים העיצוביים הקיימים במקום וה'גשטלט' (מכלול האיכויות) הכללי במבנה. דוגמא טובה לשילוב זה של התייחסויות לחלל ניתן למצוא באלמנטים שונים של ריהוט לבתי כנסת שיצרתי עבור בית התפילה במבשרת ציון.

2. התחשבות בהרכב הקהילה – חלק אינהרנטי עבורי בתהליך בניית ריהוט לבתי כנסת הוא הלמידה על קהילת המתפללים במקום. אני יושב ומדבר באריכות עם הרב והגבאים, מנהיגי הקהילה, בכדי להגיע להבנה טובה יותר באשר למאפיינים או נטיות ספציפיים של הקהילה או היסטוריה משותפת שהמתפללים חולקים. אלו יכולים אח"כ להתבטא בעיצוב הכללי של ריהוט בית הכנסת ובפסוק הנבחר לקשט את ארון הקודש. דוגמא להשפעת אופי הקהילה על עיצוב ריהוט לבתי כנסת יכול להיות ארון קודש "וירא את המקום מרחוק". לפי המסורת, בית כנסת זה ניצב על ראש הגבעה בה התרחש האירוע המקראי בו אברהם רואה את הר המוריה מרחוק.

3. הוספת הפרשנות האומנותית שלי – לאחר שהטמעתי את המהות הן של הקהילה והן של העיצוב הקיים בבית הכנסת, אני מנסה לעצב וליצור את פריטי הריהוט. מטרתי היא ליצור אווירה אשר תגרום למתפללים לחוש בנוח ותעורר בהם השראה בו זמנית. אני משיג מטרה זו על ידי הוספת הפרשנות האומנותית שלי באשר לתפקיד האדם כצינור שבין השמיים והארץ. אני מקווה ומאמין שכשמתפללים מביטים מעלה אל ארונות קודש שיצרתי, הם מרגישים שלווה ועילוי רוחני.

The post עיצוב ריהוט לבתי כנסת appeared first on Kimchi Designs.